Filmes

Uma adaptação de Guillermo del Toro e Mark Gustafson da famosa história de “Pinóquio”, o longa-metragem em stop-motion produzido pela Netflix é uma obra-prima meticulosa e esmerada de animação, que serve como entretenimento para toda a família. O longa-metragem animado, que rendeu ao cineasta seu terceiro Oscar, ambienta o conto infantil em uma Itália fascista da década de 1930 e traça paralelos sobre as relações de obediência.

“Um Crime para Dois” já traz no título a contradição que seus protagonistas têm de vencer. Michael Showalter tira do eixo central da história questões como a possível discriminação racial que podem sofrer um homem de ascendência paquistanesa e uma afro-americana — e que seria tanto maior quando aparecem juntos — e prefere frisar impedimentos que acometem gente de todas as origens, culturas e sangues, moldando o argumento, por óbvio, de forma a que se encaixe na premissa vislumbrada ao primeiro olhar.

Em “RRR”, o diretor hindu S.S. Rajamouli apresenta sua versão de como teria sido a resposta algo tardia à subjugação britânica, até 15 de agosto de 1947. A ficção de “RRR” tem suas nuances de realidade, ainda que o caráter especulativo sobressaia. É como se Rajamouli estivesse dizendo como gostaria que o público enxergasse seu país e sua gente.

Mesmo num trabalho de magros (mas acachapantes) quarenta minutos, Kartiki Gonsalves prima pela serenidade, pela delicadeza e pela doçura em “Como Cuidar de um Bebê Elefante”, registro afetivo da vocação de gente como Bomman e Bellie, nativos da etnia Kattunayakan, desde sempre habituada ao trato com os elefantes. Muito mais que um ofício, cuidar dos animais é para os Kattunayakan uma sina e, em dadas circunstâncias, uma bênção.

“Rota de Fuga” oscila em níveis de tédio entre suportáveis e quase torturantes, avança para construções dramáticas que envolvem o público com seu caos cheio de método, investe pesado, como não poderia ser de outra forma, em sequências que sobrevalorizam a violência em cenas de pancadaria feitas do muito que já foi mostrado à farta em produções semelhantes e, em meio a tamanha balbúrdia, o diretor Mikael Håfström trata de fazer sobressaírem os detalhes que julga convenientes a fim de dar personalidade a seu trabalho.