“Uma Batalha Após a Outra” não se preocupa em seduzir. O filme abre de maneira quase agressiva, com cenas que parecem deliberadamente desorganizadas, um ritmo que beira o descuido e uma encenação que flerta com o grotesco. Nada ali busca acolher o espectador. Pelo contrário: há um desejo claro de deslocamento, de provocar estranhamento imediato.
A engrenagem narrativa de “Fargo: Uma Comédia de Erros” parte de um plano tão modesto quanto mal concebido. Jerry Lundegaard, interpretado por William H. Macy, é um vendedor de carros atolado em dívidas e em frustrações silenciosas. Incapaz de confrontar o sogro rico, Wade Gustafson, vivido por Harve Presnell, Jerry opta por um atalho moralmente falido: contratar dois criminosos de segunda categoria para sequestrar sua própria esposa, Jean Lundegaard, papel de Kristin Rudrüd.
Heróis digitais e avatares refletem nossa ânsia por uma perigosa reinvenção, de identidades fluidas e organismos imunes ao sofrimento, premissas que Spielberg desenvolve com o brilho habitual em “Jogador Nº 1”, refinada distopia em que urde um manifesto entre carnavalesco e tenebroso sobre a vontade de escapar à finitude e ao esplim da matéria. Em seu 54º longa, o diretor tem iluminações schopenhauerianas acerca da vocação do homem para a infelicidade, embora oculte-as sob camadas e camadas de fantasia.
Baseado na conspiração de 20 de julho de 1944, “Operação Valquíria” reconstitui, como thriller histórico de guerra, o plano de oficiais alemães para assassinar Adolf Hitler e acionar a diretriz militar chamada Operação Valquíria a fim de tomar o comando do país. Tom Cruise interpreta o coronel Claus von Stauffenberg, ao lado de Kenneth Branagh e Bill Nighy, sob a direção de Bryan Singer. A trama se apoia em prazos, comunicação e cadeia de comando, buscando suspense mesmo com o desfecho conhecido.
Em 1999, o filme “Matrix”, das diretoras Lana e Lilly Wachowski, redefiniu a ficção científica ao fundir ação, filosofia e estética digital num único gesto de ruptura. Ambientado num futuro em que a humanidade vive aprisionada dentro de uma simulação virtual, o longa combinou artes marciais, efeitos visuais inovadores e reflexão existencial sobre o real e o artificial. A partir dali, o cinema nunca mais filmou da mesma maneira o corpo, o movimento e o pensamento.
