Numa temporada particularmente fértil de filmes interessantes, dois deles se destacam por recolocar o teatro no centro da experiência contemporânea. O teatro permanece, numa era de centralidade dos meios digitais, como a arte pública por excelência. É uma matriz de formas e conflitos humanos que continuam a informar tanto a narrativa da ficção moderna quanto o próprio imaginário da psicanálise.
Da mística da alta cozinha aos bastidores marcados por exaustão, a gastronomia contemporânea enfrenta um impasse ético incontornável. Casos como o do Noma, em Copenhague, revelam como a busca por inovação e excelência foi, por anos, sustentada por práticas de humilhação, pressão extrema e precarização. Ao conectar restaurantes estrelados, reality shows e a crise estrutural do trabalho no setor, este artigo examina por que o brilho da mesa não pode mais esconder a violência da cozinha profissional e simbólica cotidiana.
Corajosa, a protagonista de “A Última Loucura de Claire Darling” atravessa uma zona cinzenta entre o real e o ilusório, o verdadeiro e o enganoso, tudo em busca de recuperar-se e conhecer-se, a seu modo. Suas dificuldades quanto a lidar com um passado que não passa agravam-se com a iminência de um distúrbio neurológico, detalhes que a diretora Julie Bertuccelli esmiúça com cuidado.
Na fictícia Redemption, John Herod patrocina um torneio anual em que os litigantes disparam uns contra os outros até restar apenas um sobrevivente. A chegada de um garoto e de uma mulher altera a rotina da cidade e aproxima segredos, vingança e relações antigas. Sam Raimi conduz essa história com tipos em diferentes níveis de marginalidade, explorando fraquezas, idiossincrasias e acordos tácitos que unem homens corretos, bandidos e meretrizes num cenário em que o império da lei ainda está distante.
Arj tem experimentado provações que fariam muita gente desistir, contudo ele não se deixa vencer, movido pelo sentimento de que trata “Quando o Céu se Engana”. Releitura original de “A Felicidade Não se Compra” (1946), o clássico de Frank Capra (1897-1991), o filme de Aziz Ansari demonstra que o cinema mantém a vocação de nutrir o sonho tão vesano quanto urgente de igualdade, que se ramifica para a busca pelo sucesso. E aí vêm os problemas.
