O roteiro de Sørensen e Ester Schartum-Hansen insinua, a princípio, uma história juvenil convencional, repleta de clichês habituais, mas logo revela intenções mais amplas, lançando um olhar atento sobre dilemas contemporâneos. A premissa remete a romances adolescentes previsíveis, mas sua execução, consciente de suas limitações, confere à obra um caráter genuíno e até surpreendente em certos momentos.
A trama acompanha Frank Slade (Al Pacino), um coronel aposentado que perdeu a visão e passa o feriado de Ação de Graças sob os cuidados de Charlie Simms (Chris O’Donnell), um jovem estudante de origem humilde que conseguiu ingressar na renomada escola preparatória Baird graças a uma bolsa de estudos. A instituição é frequentada majoritariamente por filhos da elite, e Charlie se vê em uma encruzilhada moral ao testemunhar um grupo de alunos vandalizando o carro do reitor. Diante da pressão para denunciar os culpados, ele precisa decidir entre entregar os responsáveis ou preservar seu futuro acadêmico.
A trama segue Mark S. (Adam Scott), gerente do departamento de Refinamento de Dados da Lumon Industries, que se submete voluntariamente a um procedimento neurológico chamado “ruptura”. A técnica separa sua consciência em duas identidades distintas: uma para o trabalho e outra para a vida pessoal. O “interno” — versão de Mark dentro da empresa — não tem qualquer memória de sua vida fora dali. Da mesma forma, seu “externo” desconhece completamente suas atividades profissionais, vivendo sem qualquer lembrança do que acontece durante o expediente.
Um gênio que desafiou as leis da física e um ator que redefiniu os padrões da interpretação. “A Teoria de Tudo” não se contenta em narrar a trajetória de Stephen Hawking, mas entrega um olhar íntimo sobre sua relação com Jane, sua primeira esposa, enquanto acompanha sua luta contra uma doença degenerativa. Eddie Redmayne brilha ao encarnar a fragilidade e o brilho de um dos cientistas mais influentes do século XX, em um filme que une emoção, ciência e um desempenho arrebatador.
Mais do que uma incursão pelo crime organizado, “O Irlandês” é uma reflexão sobre lealdade, arrependimento e o peso do tempo. Ao iniciar e encerrar sua jornada num asilo, onde Sheeran, agora debilitado e solitário, confidencia suas memórias a um padre, Scorsese transforma o gênero em algo mais do que um simples relato de ascensão e queda. O protagonista é tanto um executor implacável quanto um homem assombrado por suas próprias decisões, um contraste que humaniza sua trajetória sem absolver seus atos.
