Nunca é tarde para se fazer as muitas descobertas da vida, e quanto mais cedo, melhor. A despeito de um ou outro reacionário perdido em meio às incontáveis transformações de uma sociedade que não se sujeita mais a passar despercebida, o mundo evolui. E se o mundo progride, avança também, por óbvio, o cinema, seja por razões de natureza artística propriamente ditas, ou ao menos para não amargar um insucesso de bilheteria atrás do outro.
A exemplo de 99,9% das histórias sobre o assunto, “Última Chamada para Istambul” também registra que o hemisfério norte não sofre com a escalada dos termômetros, porém todas as outras confusões vêm até com muito mais energia, e muito antes do que acontece no lado de baixo do Equador com o Dia de Ação de Graças, um feriado instituído para que as pessoas disponham de tempo para, como no Natal, agradecer por suas conquistas. Sem querer, o filme do turco Gönenç Uyanık é um manifesto contra o farisaísmo das datas e sua felicidade compulsória.
“Elena Sabe” é mais uma dessas preciosidades da indústria cultural argentina, pródiga em tirar o melhor das tantas manifestações artísticas sem maiores pretensões e, ao fazê-lo, fomentar pequenas grandes reviravoltas no cenário cultural e filosófico da vida contemporânea. A versão de Anahí Berneri para o livro de mesmo nome de Claudia Piñeiro, tem o condão de preservar o frescor da pena da “Hitchcock Cisplatina” ao passo que oxigena o que é contado graças às precisas decisões estéticas da diretora.
O cinema recria lugares e épocas ao talante do que lhe exige o público, leia-se o mercado. “Terra Selvagem”, o thriller meio faroeste de Taylor Sheridan, soa como uma tentativa encarniçada do diretor de recobrar a mística de um ambiente e de um tempo há muito superados — lamentavelmente —, o que consegue em parte. Roteirista de sucesso, Sheridan passa à direção levando muito do que deixou somente insinuado nas histórias que escreveu e aqui bota todas as fichas na construção do intricado contorno psicológico de seu anti-herói.
“Bird Box Barcelona” sai de um axioma deveras exclusivo para um apanhado geral acerca das tantas humanas misérias, insistindo no argumento da morte à luz da possibilidade última de alguém se redimir, mas adicionando à massa o componente apocalíptico, o que sem dúvida torna o enredo muito mais selvagemente desconfortável, a começar pela estética. Àlex e David Pastor pulam de sequências aparentemente descoordenadas entre si para o eixo em torno do qual move-se a história, replicando uma estética que a literatura já havia vislumbrado com sucesso quase três décadas atrás.
