Autor: Giancarlo Galdino

Roel Reiné mergulha de cabeça no trash em “Inferno no Faroeste”, uma história sobre o acerto de contas entre um fora da lei do Velho Oeste e os homens que despacharam-no para o inferno mais remoto. Os roteiristas Brendan Cowles e Shane Kuhn distribuem a ação entre as cenas de Guerrero no reino de Satanás e seu périplo à cata de Red pelos salões de Tombstone, um trocadilho que, claro, funciona melhor na versão original. Assim mesmo, as lutas bem-coreografadas, os tiroteios, as explosões — sem computação gráfica — cativam até aqueles não muito chegados às estripulias do gênero.

“Lá Fora” dá um tempo nas histórias românticas do cinema filipino. Carlo Ledesma abre mão das tramas açucaradas que exaltam o amor eterno e sem limites e abobrinhas similares e vira a chave para uma narrativa entre o terror e o nonsense, onde exercita um humor muito peculiar, tanto mais se se analisa de onde vem. No filme de Ledesma, problemas conjugais pós-modernos, a iminência de doenças graves pairando por cima de recém-casados, supostos amantes, tomam o lugar de besteirois tecnicamente bem-feitos e enredos engraçadinhos, coloridinhos.

É o fim de uma era. Ainda que “The Witcher” continue, a saída de Henry Cavill marca um divisor de águas daqueles na série, que deve, sim, boa parte de seu êxito ao carisma magnético do astro, bem-distribuído entre carrancas quase doces e sorrisos sempre irônicos. Nos três episódios finais, a célebre peruca branca ainda está sobre o crânio do intérprete que fez de Geralt um símbolo de renovação nas histórias sobre criaturas de um outro mundo — no caso, Aretuza, sede da escola de magia para jovens feiticeiras que aprendemos a amar.

José Bernardo Kerzer (1941-1997), também conhecido como José de Zer, dominou como poucos a arte de iludir tão própria do audiovisual, e por bastante tempo, boa parte de seu ofício, como detalha o ótimo “O Homem que Amava Discos Voadores”, foi fornecer o circo dos programas pseudojornalísticos que vendem mais que gelo no deserto. Diego Lerman, um diretores mais prolíficos da novíssima safra do cinema argentino, se agarra com convicção a esse personagem fascinante, desnudando-o camada por camada, até chegar a um espírito aventureiro acossado pelos fantasmas da irrelevância.

Quem aprecia histórias de andamento rápido, regadas a muito sangue e os lendários acertos de contas entre vilões e anti-heróis sujeitos a repensar a vida depois de um evento que de alguma forma os faz balançar, se esbalda com “Através das Sombras”. Timo Tjahjanto investe todas as fichas nos embates físicos e éticos desses personagens, balançando sobre a corda bamba de uma existência atribulada, tentando não cair no limbo da delinquência mais grosseira ao passo que também não estão prontos para serem os salvadores que esperamos que eles sejam.