Há algo curioso na forma como o público reage a certos filmes sobre inteligência artificial: enquanto alguns exigem a densidade filosófica de “Blade Runner”, outros parecem se irritar quando a história opta por ser apenas entretenimento. “Submissão” nasceu nesse limbo, entre a pretensão de ser um comentário social e o desejo de ser um bom thriller de fim de noite.
“Tenet”, de Christopher Nolan, é um desses enigmas travestidos de blockbuster, um quebra-cabeça que confunde não por descuido, mas por ambição. O espectador é lançado em uma espiral temporal em que a lógica tradicional se dissolve, e o tempo, essa entidade que o cinema sempre tratou como linha, é deformado até virar um labirinto de espelhos.
“De Volta para o Futuro” é uma experiência que não apenas viaja pelas décadas, mas redefine a própria noção de permanência. O que começa como uma aventura de ficção científica sobre um adolescente e um cientista excêntrico se transforma, em retrospecto, num retrato cômico, melancólico e encantador daquilo que o cinema pode fazer de melhor: transformar o impossível em familiar.
Poucos diretores contemporâneos dominam a arte da delicadeza como Barry Jenkins. Em “Se a Rua Beale Falasse”, o cineasta transforma uma história de amor interrompida em um gesto de resistência, convertendo o íntimo em político e o cotidiano em poesia. Não há pressa em sua narrativa, há respiro, contemplação e uma ternura que parece desafiar o tempo. Jenkins não se interessa por grandes gestos ou discursos inflamados: seu cinema é um murmúrio persistente, uma tentativa de encontrar beleza mesmo naquilo que o mundo insiste em corromper.
“Casino Royale” faz isso com James Bond: devolve o que a série havia perdido ao longo das décadas: a carne, o medo, o sangue. Depois de anos de repetições confortáveis, de rituais coreografados que transformaram 007 em um mito intocável, o filme de Martin Campbell restabelece o homem por trás do terno.
