Na Irlanda do século 19, uma pessoa trabalha como mordomo em um hotel de Dublin e constrói a vida inteira sobre um segredo de identidade. É a partir dessa rotina disciplinada que “Albert Nobbs”, dirigido por Rodrigo García e estrelado por Glenn Close, Mia Wasikowska, Aaron Taylor-Johnson e Janet McTeer, apresenta o conflito central do filme: como manter um disfarce de décadas quando o desejo de melhorar de vida exige aproximação, sociedade e casamento. Baseado na novela “The Singular Life of Albert Nobbs”, de George Moore, o longa mostra um personagem que calcula cada gesto para não ser desmascarado, até que a convivência com outros empregados altera o rumo desse plano.
Albert Nobbs, vivido por Glenn Close, é apresentado como um mordomo de poucas palavras, pontual e eficiente, que anota cada gorjeta em um caderninho e guarda o dinheiro com rigor diário. O hotel em que trabalha pertence a uma clientela rica, o que exige discrição constante dos empregados. Ali, Albert serve hóspedes, obedece à proprietária, Sra. Baker, e mantém distância dos colegas. Com o tempo, o filme revela que Albert é, na verdade, uma mulher que se veste como homem desde a juventude para escapar da pobreza e da violência. O objetivo declarado em mais de uma cena é juntar dinheiro suficiente para abrir uma tabacaria e viver de forma independente.
O primeiro grande obstáculo aparece quando a administração decide economizar espaço e manda Albert dividir o quarto de serviço com um pintor contratado para obras internas, Hubert Page, interpretado por Janet McTeer. A ordem coloca em risco imediato o segredo porque o mordomo dorme sempre sozinho e esconde roupas que ajudam a sustentar o disfarce. A noite forçada com o visitante leva ao choque que muda o eixo da história: durante um momento de descuido, Hubert descobre a verdadeira identidade de Albert, mas, em vez de denunciar, revela que também vive como homem para conseguir trabalhar. Essa troca cria uma aliança discreta e abre, pela primeira vez, a possibilidade de Albert imaginar outra vida.
A partir desse encontro, o objetivo de Albert se amplia. Ele passa a considerar a ideia de construir a mesma estabilidade que vê em Hubert, que vive com Mrs. Page em uma casa simples e funcional. Quando visita o casal, Albert observa o ambiente, a rotina e a aparência de segurança que o lar oferece. Essa visita reorganiza o enredo porque transforma a busca por independência financeira em um projeto que envolve parceria doméstica. É a partir desse momento que ele passa a olhar para Helen Dawes, a camareira interpretada por Mia Wasikowska, como possível esposa e parceira de negócios para a futura tabacaria.
Helen, porém, mantém um relacionamento com Joe, o jovem funcionário vivido por Aaron Taylor-Johnson, que sonha juntar dinheiro para viajar à América. Joe deseja deixar a Irlanda e enxerga em Albert uma chance de acelerar o plano. Quando percebe o interesse do mordomo por Helen, incentiva a namorada a aceitar as atenções e possíveis presentes. Em troca, ele planeja se beneficiar do que Albert possa oferecer. A partir daí, o filme alinha três trajetórias que se cruzam: a segurança que Albert busca, o projeto de viagem de Joe e a tentativa de Helen de melhorar de vida sem perder liberdade.
Esse arranjo produz encontros sucessivos entre Albert e Helen, sempre moldados pelas limitações impostas pelo trabalho no hotel. Em conversas curtas no corredor, em passeios discretos pela cidade e em jantares simples, Albert tenta aprender gestos de afeto observando a relação de Hubert com Mrs. Page. A falta de experiência amorosa do mordomo aparece em hesitações, erros de cálculo e presentes pensados mais para um sócio do que para uma companheira. Helen reage com ambivalência, dividida entre o interesse material e o incômodo com a insistência de Albert. Cada conversa altera expectativas e pressiona o plano inicial.
Nesse ponto, a direção de Rodrigo García destaca os espaços estreitos do hotel como parte do conflito. A rotina marcada por turnos e chamados define quando os personagens podem se encontrar e planejar algo fora da vista dos superiores. A montagem usa elipses discretas para indicar avanço de dias e para mostrar o acúmulo de dinheiro por parte de Albert. O caderno de anotações aparece como ferramenta narrativa que registra expectativas e reforça a distância entre sonho e realidade. A cada soma registrada, Albert se sente mais perto da tabacaria, mas a dependência emocional criada pela aproximação com Helen cresce na mesma medida.
A presença de Hubert volta a ter peso quando o plano de Albert parece ganhar forma. Em diálogos diretos, o pintor alerta para os riscos de envolver uma terceira pessoa em uma vida baseada em segredo. Ele relata dificuldades enfrentadas no início da própria relação e o temor constante de ser descoberto. Essas falas funcionam como contrapeso às expectativas de Albert e reforçam que a busca por estabilidade exige decisões que nem sempre podem ser revogadas. Hubert ainda tenta preparar o amigo para lidar com possíveis reações de Helen quando ela perceber o tamanho da responsabilidade embutida no compromisso.
Enquanto isso, o hotel atravessa pequenas tensões internas que interferem no cotidiano de todos. Reclamações de hóspedes, ordens da Sra. Baker e rumores de cortes de pessoal aumentam a pressão sobre os empregados. Em qualquer cenário de instabilidade, a revelação da identidade de Albert teria efeito imediato e colocaria em risco não só o futuro do mordomo, mas também quem depende daquele salário. Esse pano de fundo social reforça o medo que acompanha cada ação do protagonista, especialmente quando decisões afetivas começam a interferir diretamente na sua conduta profissional.
O clímax se aproxima quando as expectativas dos três personagens principais convergem em um mesmo ambiente social, diante de colegas e superiores. A preparação para esse momento envolve gastos importantes para Albert, que compra presentes e roupas novas acreditando estar perto de consolidar seu plano. Helen, dividida entre a promessa de Joe e a delicadeza de Albert, encara a situação com crescente desconforto. Joe, por sua vez, observa cada gesto na esperança de obter o dinheiro que precisa. A tensão central passa a depender de quais promessas serão mantidas e de como o segredo de Albert suporta a pressão externa.
Depois dessa sequência, “Albert Nobbs” acompanha as consequências diretas das decisões tomadas pelos personagens, lembrando sempre os limites impostos pela sociedade da época. A vida de Albert, marcada por portas fechadas e tarefas repetidas, contrasta com o desejo de conquistar um espaço próprio. Ao seguir cada passo até esse limite, o filme expõe o custo emocional e social de viver décadas sob um disfarce que precisa resistir tanto à vigilância do hotel quanto aos laços que se formam fora dele.
★★★★★★★★★★
