Inspirado pela pintura “We Two Boys Together Clinging”, de David Hockney, “Close” de Lukas Dhont propõe um mergulho sensível em temas como a construção da masculinidade e os desafios da infância diante de normas sociais rígidas. Reconhecido no Oscar e em Cannes, o longa questiona os limites entre amizade e afeto, em uma história que ressoa por sua honestidade e lirismo visual.
A primeira virada narrativa ocorre com a chegada de um baú e seu dono, um evento que fragmenta as certezas do trio. Cada reação — imediata e visceral — revela as fissuras de suas personalidades, e, gradativamente, a tensão ascende para um confronto moral e físico que ressoa com a brutalidade da condição humana. Thomas, vivido por Mullan, assume o protagonismo emocional do filme, transitando entre a psicopatia latente e a compaixão, mantendo o público em um desconfortável estado de empatia e desconfiança.
Em sua sequência, “Ferry 2” aprofunda os dilemas de um anti-herói que oscila entre violência e humanidade, enquanto navega pelos becos sombrios de Brabant e os perigos do submundo de Amsterdã. O diretor Wannes Destoop retrata com intensidade a luta do protagonista por sobrevivência, marcada por lealdades arriscadas, culpas do passado e um amor inesperado. A trama equilibra brutalidade e redenção, mergulhando em um universo de crime e conflitos internos.
O filme evoca clássicos do cinema como “Tubarão” e “Godzilla”, mas acrescenta uma dose de irreverência ao se inspirar em produções trash e filmes B. Com uma narrativa que oscila entre o grotesco e o humorístico, “Sob as Águas do Sena” utiliza Paris como um cenário atípico para o gênero, misturando o charme da cidade-luz com o horror visceral. Xavier Gens explora com habilidade o contraste entre o conhecido e o insólito, criando cenas de tensão subaquática que amplificam a claustrofobia e a vulnerabilidade dos personagens.
Em um cenário onde ambição e ganância se encontram, “Máfia da Dor” revela os bastidores sombrios da indústria farmacêutica. Emily Blunt brilha como Liza Drake, uma mulher que transforma carisma em estratégia enquanto navega por esquemas ilícitos e dilemas morais. Com diálogos ágeis e atuações cativantes, o filme conduz o público por uma trama de ascensão, ruína e as nuances da ética em um mercado movido pelo lucro.
