Autor: Giancarlo Galdino

Em “Rebel Moon — Parte 2: Corte do Diretor”, Zack Snyder recapitula ideias-força de “Rebel Moon — Parte 1: A Menina do Fogo” (2023), petardo em que amalgama sequências de ação e saborosos delírios quanto ao que pode vir a ser a Terra caso o homem persevere em seus intentos megalomaníacos de poder, mandando a fatura para o ambiente, e faz questão de dar ainda mais ênfase à personagem central, uma heroína torta que encara tragédias íntimas e hecatombes devastadoras sem abrir mão de cutucar prazeres essenciais que julgava mortos.

Em “1917”, Sam Mendes subverte alguns chavões onipresentes nos filmes de guerra, dispensando as tantas pirotecnias tecnológicas de que a maior parte dos diretores tanto se envaidece. O roteiro, de Mendes e Krysty Wilson-Cairns, se estende sobre um episódio controverso durante a Primeira Guerra Mundial (1914-1918). Tomando por base a história que o avô lhe contara, Mendes elabora uma odisseia sólida, como o relato que a fomentou — e nem poderia ser diferente.

Amores fenecem à bruma corrosiva do tempo, mas como se assiste em “18 Anos Depois”, há quem consiga dobrar o grande carrasco da natureza humana e, de alguma maneira, manter aceso o sonho de sobrepujar a própria vida e ver mais do que a si mesmo. O roteiro de Michihito Fujii e Hirokawa Hayashida vai e volta, irreverente ao curso orgânico dos acontecimentos, mas judicioso quanto a não passar por cima de nenhum lance mais sutil numa história que prima pela delicadeza, bem ao gosto dos romances malogrados que ficam na lembrança pela eternidade.

“The Postcard Killers” (2010) é, sem dúvida, o pior dos livros de James Patterson. Feita esta consideração, pode-se dizer também que “Postais Mortíferos” cumpre seu papel de oferecer entretenimento rápido, a partir do suspense que Patterson escreveu com Liza Marklund, cheio de guinadas artificiosas, soluções deus ex machina e lacunas narrativas que o sérvio Danis Tanovic esforça-se por preencher.

Zack Snyder encontra um novo jeito de contar essa história, exacerbando o caráter maldito de um universo paralelo cheio das emoções que todos conhecemos em sua versão, idiossincrásica e colérica, de “Rebel Moon — Parte 1: A Menina do Fogo”. Em “Rebel Moon — Parte 1: Corte do Diretor”, Snyder continua a investir na fantasia, marca registrada em seu trabalho, falando com ainda mais virulência sobre tipos marginais da história original. Ao abusar dos tons sombrios da fotografia, a seu próprio encargo, o diretor dá mais uma prova de que fez questão de botar a mão na massa e deixar tudo como idealizou desde o princípio.