Autor: Giancarlo Galdino

Jason Momoa é o próprio Aquaman, e este é um dos segredos da franquia que James Wan conseguiu fazer algo muito maior do que de fato é. O resultado, patente em cada cena de “Aquaman 2: O Reino Perdido”, é verdadeiramente orgânico, fluido, e Wan parece não sentir a menor necessidade de convencer o público quanto ao que quer que seja e nunca falta aquilo que todo mundo busca numa história desse jaez, ação, que se desdobra em comédia involuntária e sonho, terminando por abastecer de sentimento os corações mais rigorosos.

Poucas vezes na história do cinema a pobreza, a desigualdade social, os horrores que o dinheiro — ou, principalmente, a falta dele — acarreta na vida de indivíduos e de uma nação, nessa ordem, foram mostrados com tamanhas perspicácia e virulência como em “Parasita”, um filme dificílimo de ser rotulado. Poucos diretores dizem essas verdades incômodas e fomentam discussões cada vez mais urgentes como o sul-coreano Bong Joon-ho, que botou no currículo láureas a exemplo do Oscar de Melhor Filme por este trabalho, o primeiro longa em idioma estrangeiro a vencer na categoria, e também o primeiro a ganhar a estatueta da Academia e a Palma de Ouro de Cannes.

Sharon Stevens Evans, a protagonista de “Uma Vida de Esperança”, parecia não ver empecilho algum em levar sua vida sem nenhum dilema existencial, sem nenhum incômodo com o sofrimento do outro, até que uma manchete de jornal a estarrece. Jon Gunn tira da história verídica de Sharon, empenhada em salvar de uma morte lenta e injusta uma menina de cinco anos, os elementos para um melodrama de peso, alicerçado na performance irretocável de uma atriz que só melhora com o tempo.