Autor: Giancarlo Galdino

É impossível entender um filme sem que se observem os detalhes perturbadoramente reveladores da conjuntura que o motiva, e no caso de “Guerra ao Terror”, que deu azo a uma enxurrada de longas a respeito das invasões americanas a países do Oriente Médio, Kathryn Bigelow e o roteirista Mark Boal, sugerem um vaivém de tensão que, se não funciona ao longo de todos os 131 minutos pelos quais a trama se alonga, mantém o público hipnotizado, esperando grandes reviravoltas num enredo que todos sabemos como vai terminar.

Christopher McQuarrie deixa no ar o que pretende com seu “Missão: Impossível — Efeito Fallout” (2018), que além do alvoroço habitual entre o público já afeto a esses enredos, condena a incurável ganância do homem, aqui em busca de um recurso mineral que pode arruinar de vez as já precárias condições de sobrevivência na Terra. Narrativas de ação como o roteiro de McQuarrie têm por natureza contar com uma essência dialeticamente aventurosa, por meio da qual nos apercebemos de um grande risco enquanto a diversão aumenta.

Alex Garland é dos poucos cineastas a serem capazes de subverter a pletora de lugares-comuns que sufocam tais enredos, embora seja precipitado se considerar esta uma moda superada. Saborosamente confuso, seu desnorteante “Aniquilação” (2018) é, decerto, das produções mais originais no ramo — ainda que transposto do livro do americano Jeff Vandermeer, publicado no Brasil em 2014 pela Intrínseca (se se optar por excluir filmes adaptados de trabalhos literários, aí mesmo é que não resta pedra sobre pedra).

Não há nenhuma diferença entre “Resgate 2” e as melhores histórias de super-heróis. O filme de Sam Hargrave dispõe de personagens com funções bastante específicas na história; desenrola-se o conflito, a que já estamos todos acostumados e que pensamos insolúvel, e a certa altura, o protagonista, dotado de qualidades para muito além dos talentos de um homem comum, torna-se presença obrigatória, quase enjoativa, dando a falsa sensação de poder dirimir todo impasse.

O protagonista de que fala o diretor carioca Wagner de Assis em “Kardec: A História por Trás do Nome” era um sujeito pacato, como qualquer outro, decerto acostumado a ela e quiçá feliz, no modelo de felicidade que permitiam sua época, as pessoas com quem convivia, o governo autocrático que regia suas ideias, vontades e ações, e com os quais, de uma maneira ou de outra, terminava por aquiescer.