Autor: Fernando Machado

Em tempos em que o streaming parece privilegiar grandes produções cheias de efeitos especiais, encontrar filmes que falam diretamente ao coração, de forma simples e delicada, é um verdadeiro alívio. Há histórias que não precisam de cenários grandiosos ou orçamentos milionários para deixar marcas profundas. Elas tocam pelo olhar humano que oferecem, pela maneira como nos lembram de nossa própria fragilidade e, ao mesmo tempo, da força que mora nos pequenos gestos, nos laços afetivos e nos sonhos aparentemente banais.

Há estreias que chegam discretamente ao catálogo, sem o peso da expectativa que acompanha superproduções ou franquias consagradas, mas que rapidamente conquistam espaço entre os títulos mais assistidos. São filmes que misturam impacto narrativo, personagens bem construídos e a capacidade de surpreender o público em diferentes frentes: seja pela força dramática, pela leveza de uma comédia bem costurada, pelo espetáculo visual ou mesmo pela identificação emocional que despertam.

A experiência de assistir a um filme indicado ao Oscar costuma carregar consigo a sensação de testemunhar algo maior do que o entretenimento. Não se trata apenas de enredos bem construídos ou atuações marcantes, mas de obras que conseguiram se inserir na conversa global sobre arte, cultura e sociedade. Porém, muitas vezes, títulos reconhecidos pela Academia acabam passando despercebidos pelo público, seja pela força do marketing de outros lançamentos ou pela falsa ideia de que “filme de Oscar” é sinônimo de narrativa arrastada.