O enredo se desenrola com John Hartley (Johnson), um agente do FBI que vê sua credibilidade ser colocada à prova e, sem alternativa, precisa se aliar ao ladrão de arte Nolan Booth (Reynolds). Juntos, tentam frustrar os planos de Sarah Black, também conhecida como “O Bispo” (Gadot), que está um passo à frente na busca pelos míticos ovos de ouro de Cleópatra.
Entre o crepúsculo do Velho Oeste e a transformação do cinema, Sergio Leone construiu uma elegia grandiosa e definitiva. “Era uma Vez no Oeste” não apenas revisita os ícones do gênero, mas os conduz a um desfecho inescapável, onde cada silêncio e cada acorde da trilha de Ennio Morricone ecoam como uma despedida. Mais do que um western, é um réquiem visual e sonoro que eterniza o fim de uma era e inscreve seu lamento na memória do cinema.
A narrativa se desdobra como um intrincado quebra-cabeça, no qual cada peça revela novas camadas de interesse e manipulação. Leonard, inicialmente um observador silencioso, revela-se um estrategista sagaz, enquanto Mable, por trás de sua aparente inocência, esconde uma força inesperada. O filme desafia a percepção do espectador, mantendo-o em constante incerteza sobre quem realmente detém o controle.
Uma paixão iniciada entre rolos de filme, um vínculo que atravessa o tempo e um adeus que carrega o peso da despedida: em meio a memórias e bobinas, Tornatore constrói uma ode ao cinema e à vida, em uma jornada que emociona tanto pela nostalgia quanto pela inevitabilidade do que se perde com o passar dos anos.
Todos amam Peter Parker, e nosso herói está irretocável em “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”, decerto o filme que mais lembra as histórias em quadrinhos que faziam muito adolescente voar para a banca de jornal mais próxima, ávido por saber o que Stan Lee (1922-2018) e Steve Ditko (1927-2018) poderiam ter feito de novo. Na nova versão, Jon Watts aproveita o potencial nostálgico da história para explicar por que Peter some dos registros, vítima de um estranha mandraca.
