Autor: Giancarlo Galdino

“Identidades em Jogo”, como toda história algo delirante e minuciosa sobre personagens entediados que descobrem um passatempo cheio de perigos, lembra Agatha Christie (1890-1976), com um pitada de thriller voluptuoso à Adrian Lyne. Dispondo de exageros na trilha, a cargo de Andrew Hewitt, ou na fotografia de Kevin Fletcher, Jardin conta a história de um grupo de amigos que se reúnem para uma confraternização antes do casamento de um deles, o que degringola num evento traumático depois que alguém inclui uma brincadeira nada inocente na festa.

“O Poço” capturou todos os olhares no TIFF, o Festival Internacional de Cinema de Toronto, no Canadá, em setembro de 2019, ano em que foi lançado, embora a consagração do filme de Galder Gaztelu-Urrutia tenha vindo por meio de um tal Midnight Audience Award, o Prêmio da Audiência da Meia-Noite, rótulo cheio de ocultas idiossincrasias (mas nem tanto). Depois de cinco anos de maturação, “O Poço 2” chega na hora certa, apostando que a humanidade tenha aprendido a valorizar a liberdade de tempos pós-pandemia e, quiçá, também tenha despertando para a urgência de se repensar o consumo.

Há oitocentos anos, o personagem-título de “O Último Caçador de Bruxas” serve à Machado e Cruz, uma entidade voltada ao equilíbrio das manifestações da natureza e das forças ocultas, guardando a paz e liderando a tão singular guerra entre planos nos momentos em que essa frágil harmonia é ameaçada; entretanto, o diretor Breck Eisner consegue tirar seu filme do automático e imprimir-lhe algum estilo, usando de expedientes ora simples, ora refinados.

Não se sabe se Ingmar Bergman (1918-2007) ficaria orgulhoso de “Prisioneiro do Caos”, mas que o filme de Jon Holmberg é um símbolo do novíssimo cinema sueco — e, mais importante, de suas nada modestas pretensões — não restam dúvidas. Esta crônica bem-humorada acerca da corrupção policial, presente mesmo nas sociedades mais desenvolvidas do globo, presta-se a uma reflexão perturbadora a respeito do que fazemos com o que o destino, esse pândego, esse tirano, tem a oferecer a cada criatura.

Os sonhos são as únicas coisas capazes de tornar a vida mais suportável e menos infame. É por aí que Jake Johnson leva “Autoconfiança”, comédia azeda e brilhante escrita e estrelada por ele sobre um homem envenenado pelo tédio. À medida que a história toma corpo, mais o público se compadece de Tommy, alguém que parece alienado do que poderia ter de mais particular, de mais íntimo, pequena tragédia que o leva a aceitar uma proposta indecente e reveladora.