O venezuelano Sebastian Gutierrez apresenta em “O Quarto Secreto” sua leitura particular da história de um matrimônio em muito semelhante a qualquer outro, mas com seus dramas próprios, que pontuados com a dose exata de mistério e circunstâncias que evocam pânico, compõem um enredo de sofisticação invulgar nas mãos seguras de seu diretor-roteirista.
“Sou um homem narcisista, instável, saturado pela obsessão de ser um grande escritor. Mas é a minha cota, é a minha bagagem, é preciso trabalhar com o que se tem, e é na pele desse homem que devo fazer a travessia.” O livro, um misto de romance e autobiografia, mostra o mergulho visceral e demolidor de Emmanuel Carrère, um dos mais importantes escritores franceses, no inferno da depressão. Decidido a passar dez dias em um retiro de silêncio no interior da França, Carrère tem sua paz quebrada com a notícia da morte de um amigo, no ataque terrorista ao jornal satírico Charlie Hebdo.
O início de “O Profissional” (1994), do francês Luc Besson, felizmente, engana. Ao sugerir o encontro fortuito de um sujeito de 31 anos com uma garota de 12 — e só isso já foi o bastante para que mentes depravadas alimentassem suas próprias fantasias imundas e tecessem toda espécie de teoria sobre o que de fato o diretor pretendia com o filme —, Besson começa seu jogo de gato e rato com o espectador, atirando petiscos que atraem a audiência para a direção oposta para a qual deveria ir, enquanto deixa seu lado manipulador tomar conta da história.
Embora seja uma paródia corrosiva sobre os manuais de autoajuda e a busca desesperada e a qualquer custo por ascensão social, o livro é, ao mesmo tempo, uma crítica severa às sociedades emergentes, como também uma história de amor deliciosamente encantadora, na qual o narrador-personagem-leitor, tem como par romântico a “menina bonita”, uma ex-vizinha por quem se apaixona, ainda na juventude, e com quem passa a vida, em encontros e desencontros.
“Os Vestígios do Dia” talvez seja um dos exemplos mais cabais de história cujo andamento não tenha propriamente uma cadência, mas uma emulação de cadência; isto é, James Ivory, um dos homens de cinema de maior sensibilidade de todos os tempos, tem o condão de notar essa necessidade do enredo de se desenvolver em torno de um único personagem, até que a trama adquira sua própria identidade.
